[ad_1]
You Will Die at 20
“You Will Die at 20” adalah film penjara – penjara sepenuhnya dari pikiran. Di dalamnya, seorang anak laki-laki bernama Muzamil menjalani seluruh hidupnya dengan terbelenggu oleh gagasan bahwa pada hari dia menginjak usia 20 tahun, dia akan segera mati, dikutuk oleh firasat yang diramalkan ketika dia masih bayi. Dia tinggal di sebuah desa kecil di Sudan Tengah, dan setiap tindakannya dikendalikan oleh orang-orang yang berpikir bahwa mereka lebih tahu bagaimana dia seharusnya hidup. Muzamil mengira dia tidak berdaya, bahwa tidak ada yang bisa berubah. Frustrasi, dan, pada akhirnya, kegembiraan katarsis, adalah melihatnya perlahan-lahan menyadari betapa salahnya dia.
Sudah lebih dari satu setengah tahun sejak Sudan sendiri menetapkan arah baru, dan negara itu masih menyala dengan harapan dan kemungkinan untuk apa yang ada di depan. “You Will Die at 20” bertindak sebagai alegori yang tidak disengaja untuk peristiwa itu, serta produknya, menandakan masa depan artistik yang cerah yang pasti akan dibuat negara dengan bantuan sutradara brilian seperti Amjad Abu Alala, UEA- lahir sebagai pembuat film Sudan di belakang film tersebut.
Sarang
“The Nest” adalah tentang konsekuensi, dan berapa lama seseorang dapat menghindarinya sebelum semuanya runtuh. Ini mengikuti Rory O’Hara (Jude Law), seorang Inggris yang memberi tahu istrinya yang orang Amerika, Allison (Carrie Coon) bahwa bos lamanya telah memintanya untuk pindah kembali ke London untuk mengambil pekerjaan. Dia segera mengetahui dia berbohong – bukan hanya tentang itu, tetapi hampir semua hal dalam hidup mereka. Rory terobsesi untuk memproyeksikan kesuksesan, memanfaatkan setiap orang yang akan percaya padanya sampai tidak ada lagi yang bisa dibohongi.
Bahkan dengan jumlah kerumitan yang ditanamkan Law ke dalam karakternya, yang benar-benar membuat film ini bersinar adalah Coon. Dia, juga, sedang dalam perjalanan mimpi buruk untuk menemukan jati diri, memisahkan dirinya dari pria beracun yang telah dia dedikasikan untuk dirinya sendiri dan mendorong melampaui batas yang ditetapkan oleh hidupnya bersamanya; dia, juga, menghadapi kengerian yang dibawa baik oleh tindakannya maupun tindakannya ke dalam keluarga mereka. Di sini juga ada harapan, penuh cinta dan pengampunan yang tidak kehilangan tanggung jawab.
Jiwa
Joe Gardner (Jamie Foxx) percaya bahwa dia dilahirkan untuk menjadi pianis jazz yang sukses. Namun, ketika tampaknya dia akhirnya mencapai tujuannya, masalahnya sedikit rumit oleh fakta bahwa dia meninggal. Belum siap untuk melepaskannya, jiwa Joe lolos dari akhirat dan menemukan jalannya ke dalam “The Great Before”, tempat di mana jiwa dipersiapkan untuk kehidupan yang akan datang. Salah satu jiwa yang belum lahir, 22 (Tina Fey), telah berada di sana selama ribuan tahun, tidak pernah melihat ada gunanya hidup sama sekali. Pada awalnya, sepertinya passion Joe akan menginspirasi dirinya untuk memilih hidup. Melalui perjalanannya, ternyata dia harus banyak belajar juga.
“Soul” adalah film yang mencari jawaban. Ini akan tetap menjadi film yang bagus jika menerima yang mudah seperti yang digambarkan pada awalnya. Sebaliknya, ini adalah film yang bagus karena menolak untuk berhenti di situ, menyelam semakin dalam saat cerita berkembang menjadi pertanyaan terbesar tentang siapa kita, mengapa kita seperti ini, dan apa yang membuat hidup layak dijalani. Ini akan membuat Anda mempertanyakan diri sendiri juga, pertanyaan yang akan bertahan lama setelah kredit bergulir.
1982
Ada beberapa momen dalam hidup kita yang membakar jauh ke dalam ingatan kita, melestarikan dengan tepat di mana kita berada saat segala sesuatu akan berubah selamanya. “1982” adalah kisah salah satu momen seperti itu – hari ketika perang pecah di Lebanon selatan. Ini adalah fitur debut pembuat film Lebanon Oualid Mouaness, dan lebih mengeksplorasi efek riak bencana daripada bencana itu sendiri. Sekelompok anak sekolah di dekat Beirut menavigasi persahabatan dan cinta muda hanya untuk membuat semuanya terbalik ketika bom mulai jatuh di kejauhan. Mereka belum mengetahuinya, tetapi mereka tidak akan pernah kembali ke kehidupan yang mereka jalani. Mouaness, yang terpaksa meninggalkan Lebanon sebagai seorang anak karena perang yang dimulai pada hari itu, mengunjungi kembali salah satu saat terburuk dalam hidupnya untuk memberi kita gambaran mendalam tentang trauma yang dialaminya, yang dijiwai dengan ketakutan dan keindahan. .
Pendakian
Komedi hebat seringkali lahir lebih dari karakter daripada konsep. “The Climb” memberi kita dua karakter hebat – sahabat seumur hidup Kyle dan Mike, diperankan oleh sahabat sejati Kyle Marvin dan Michael Angelo Covino. Suatu hari, pasangan itu sedang bersepeda sebelum pernikahan Kyle, dan Mike membuat pengakuan – dia jatuh cinta dengan tunangan sahabatnya. Segalanya berantakan dari sana. Film ini dibagi menjadi tujuh bab, memetakan liku-liku dan mengubah hidup mereka saat mereka kembali ke persahabatan. Betapapun frustrasinya mereka berdua, dan sama absurdnya dengan tindakan mereka, pathos yang dinilai baik mendasari film dalam kemanusiaan, membuat tawa menjadi lebih mudah. Awasi keduanya, mereka adalah suara komedi baru terbaik yang pernah kami dengar selama bertahun-tahun.
200 meter
Sudah lama sekali Ali Suliman dikenal sebagai salah satu aktor terbaik di generasinya, dan salah satu aktor Arab terbaik dalam sejarah. Selama dua dekade terakhir, ia telah menghasilkan kinerja yang cemerlang setelah penampilan yang brilian, memainkan berbagai karakter, mewujudkan nada dan semangat yang sangat berbeda dan menjalankan masing-masing dengan bakat dan hati. Film terbarunya, dari pembuat film Yordania Ameen Nayfeh, mungkin tidak seradikal “Zinzana” tahun 2015, di mana ia berperan sebagai penjaga penjara manik dan psikopat, tetapi itu mungkin pertunjukan keseluruhan terbaik dari keterampilan murni, dan kemampuannya untuk membawa film di punggungnya.
Dalam “200 Meters,” Suliman berperan sebagai ayah yang terjebak di balik pagar perbatasan dari istri dan anak-anaknya, tidak bisa membawa anaknya yang sakit di rumah sakit. Dari awal hingga akhir, Suliman menggetarkan, membawa Anda ke dalam perjuangan karakternya dan tidak pernah melepaskan Anda.
Tuan rumah
Sebagian besar film yang keluar tahun ini menegaskan relevansinya dengan dunia pasca-COVID sepenuhnya secara kebetulan. “Host” adalah salah satu dari sedikit yang dapat mengklaim sebagai produk langsung darinya. Difilmkan seluruhnya selama penguncian di Inggris, “Host” adalah film horor yang diatur dalam panggilan Zoom antara sekelompok teman, yang telah berkumpul secara online untuk melakukan pemanggilan arwah jarak sosial dengan media psikis. Sementara tipu muslihatnya yang tepat waktu adalah nilai jualnya yang paling langsung, “Host” melampaui batasannya, memberikan cerita yang terfokus, pertunjukan yang kuat, dan ketegangan yang tulus, membuatnya menonjol dalam tahun yang secara mengejutkan menjadi tahun spanduk untuk genre tersebut. Lebih dari yang lain, ini akan menjadi film yang mewakili tahun 2020 dalam buku-buku sejarah – sebuah kehormatan yang pantas, jika mungkin tidak diinginkan.
Richard Jewell
Clint Eastwood adalah salah satu ikon layar yang hebat, telah mengarahkan 42 film selama lima dekade, memenangkan lima Oscar. Betapa kejutan yang luar biasa, kemudian, pada usia 89 tahun ia menyutradarai apa yang mungkin merupakan film terbaik dalam karirnya. Menceritakan kisah nyata penjaga keamanan di Olimpiade Musim Panas Atlanta 1996 yang menemukan bom dan menyelamatkan puluhan nyawa, hanya untuk menemukan dirinya sebagai tersangka utama dalam penyelidikan pemboman yang sama, “Richard Jewell” berhasil di berbagai tingkatan – itu sebuah drama karakter yang menyentuh, thriller menegangkan yang mengasyikkan, dan satir budaya Amerika yang kejam dan heboh. Eastwood telah menginterogasi konsep pahlawan Amerika sepanjang karirnya, seringkali gagal untuk menyentuh permukaan. Dengan “Richard Jewell,” akhirnya dia memotong, membuat pernyataannya yang paling dalam dan abadi.
Diposting dari Toto SGP